动起来的故宫时尚文化“嗨”起来

2019年元宵节，故宫首次举办“灯光秀”。邓伟摄

故宫文创新产品，首款互动解谜游戏书。李继辉摄

“重檐之上的月光，曾照进古人的宫殿；城墙上绵延的灯彩，映出了角楼的瑰丽。今夜，一群博物馆人将我点亮，我在北京的中央，献给团圆的你们，一座壮观的城。”

2019己亥年正月十五18时30分，故宫博物院在其官微向世界表白。

半个小时后，紫禁城成为北京老城最亮的点——350盏红灯为9米多高的城墙涂上一抹胭脂；畅音阁二层开戏，演员的水袖一甩一拨，柔婉缠绵；灯光为笔，在金色琉璃瓦上绘出《千里江山图》和《清明上河图》，展现山河壮丽和市井繁华……

这座城“嗨”了，从黑夜到白昼。这恐怕是明成祖朱棣在下令营造它时无论如何都想不到的。599年后，他的家成了世界上年客流量最大的一座博物馆，文创年销售收入过10亿元，甚至连他自己都戴上了墨镜，唱着“RAP”，成为一名为故宫助阵的“网红”。

那么故宫文创从何时开始与“现象级”绑定？一切可以追溯到2012年。这年年初，故宫博物院换了“掌门”，新院长单霁翔固执地称自己是“看门人”。从他上任，不少故宫工作人员私下抱怨：“就盼着院长出差，能让我们喘口气儿。”

在“动不停”的院长带动下，故宫人几乎一刻不得歇。这座北京最大的四合院改变了生活作息，从喜“静”到“活力四射”。

而“动”，可能就是故宫大热的秘诀之一。

顺时而动：时尚文化“嗨”起来

全民唱着“好嗨呦，感觉人生到达了巅峰”的2019年年初，故宫确实“嗨”起来了。

上元之夜，94岁的故宫博物院第一次“亮”了。连一向任性的北京的天儿也超级配合，一轮明月挂在半空，午门和东西雁翅楼环抱的广场上，近万名观众聚集在一起，仰头屏息，等待亮灯一瞬。

“5、4、3、2、1”伴随着倒数声，“紫禁城上元之夜文化活动”拉开序幕。一束束白光扫过人群，最终定格射向天空，仿佛与明月对话。进入午门，太和门上，康熙、雍正、乾隆、嘉庆和道光皇帝手书“福”字亮了出来；从西马道登上午门城楼，展厅里灯火通明。

立了春的夜风，不再刮脸，只余一股清冽，观众从午门出发，可以沿着城墙一直走到神武门。墙内，屋顶投影着《清明上河图》，配合着画面进度有市井嘈杂声、汴河潺潺流动声传来，引人不自觉入戏；墙外，远处王府井的现代建筑被灯光勾勒出外框。甚至城外也站满了人，举起相机拍墙上红灯人影。

不过，各“灯”入各眼。戏剧导演孟京辉在微博上发出两张照片，一张是月色下的角楼，一张是太和门上投射着红色巨幅宣传画的场景，评论是“你让我无语，我就无语。”还有人认为乱晃的射灯像极了“迪厅”，吐槽红绿配色是“土味审美”，有人为故宫工作人员的“连轴转”喊“冤”，认为不该一味取悦趋势。有博物馆人在朋友圈喊话，“单霁翔，点到为止吧”。

其实这些质疑算是“意料之内”。在故宫灯会开始前1小时，故宫举行了一场发布会。单霁翔说：“这次举办灯会的时间很紧张，我们的员工太辛苦了，虽然观众的热情很高，但实在不能再延长活动时间了。灯会两天，结束之后，会对结果进行评估。比如活动的社会反响如何？观众的参观体验如何？预约制度还有哪些需要完善？”

如今，灯会落幕。无论是叫好儿，还是质疑，这场从筹划到落实只用了10天左右的灯会，毋庸置疑地让更多人对故宫博物院产生了兴趣。

而这已不是故宫第一次因为“创新”被质疑，在质疑中变得更吸引人。

2014年，《雍正：感觉自己萌萌哒》文章上线，雍正行乐图被做成动图，严肃的雍正帝在河边洗脚丫子，并配上“朕脚痒”的文案。

一时，有人一边指责故宫“不严谨”，一边将文章在自己的朋友圈里转发。故宫“自黑”反差萌的人设也一发不可收拾。

2016年，故宫发布H5《穿越故宫来看你》，主角是朱棣，戴着墨镜，一路自拍，发朋友圈，和爱妃们互动。发布后的一段时间，单霁翔几乎逢人就问：“能接受么？是不是有点夸张。”

然而，一批年轻人一下子爱上了故宫。张梓楠是其中之一。她当年还在读大学，她说：“这段H5太魔性了，让人记忆深刻。当时班上同学都在转。那股劲儿跟前段时间刷抖音一样，我们喜欢的歌、喜欢的东西，不一定非要有内涵，但一定要有趣。如果没意思，我们连探究的念头都没有。”