吴氏青衣 中华之光 百花齐放 情和四方(2)

传统京剧以曲牌和皮黄之交替表达内容，并没有旋律和主题音乐的表达形式。而吴汝俊先生在‘吴氏青衣’中加入了主题音乐和人物音乐的理念。根据人物的性格和故事情节，首先创作出符合人物的主题音乐，以音乐表达故事。再把代表每个角色的音乐旋律贯穿于唱腔之中，融合西皮、二黄、反西皮、反二黄的曲牌编配，但都不脱离主题音乐的旋律范畴。与传统京剧的一桌一椅表态写意不同，吴汝俊先生创立的新京剧在服装造型设计和舞美设计上都下足了功夫。《四美图》由非遗传承人、著名服装造型设计师蓝玲和张颖担纲造型设计，取得了非同寻常的热烈反响。

与梅派的纯净饱满、醇厚流利相比，

“ 吴氏青衣 ” 更加清亮甜脆，

人说梅派翩若惊鸿、宛若游龙，

而“ 吴氏青衣 ”则华美中别有一番艳惊四座的魅力。

有人说吴汝俊先生演绎的新京剧颇有 “梅韵俊风”，意即：既能看到梅兰芳先生的风韵，又有 “吴氏青衣 ” 特有的神清骨俊。其实，早在吴汝俊先生在中国戏曲学院读书时，就曾以一折《春秋配》获得了张君秋校长的极高评价 ：“这要是在30年前，你就是小梅兰芳了！”天赋、悟性，再加上无数年唱、念、做、打之磨砺，“梅韵俊风”，“韵”代表着“吴氏青衣 ”可供赏鉴的艺术价值，“风”则代表着吴汝俊先生为“吴氏青衣 ”所创立的独树一帜的风格，及经多年锤炼打磨，渐入的炉火纯青之境。

中国文化的自信，

体现在走出去，

也体现在引进来。

“ 吴氏青衣 ”向世界人民传播京剧国粹，

亦以东方智慧令国际经典剧目焕发出新的魅力。

吴汝俊先生经常游走于海内外，传播中国文化艺术的同时，也多方学习和比较研究中日及中西方艺术的异同，根植于国际的视野，他所创立的新京剧除了传统中国文化中的水墨花鸟、工笔书法等经常被使用之外，在背景中，西洋美术的油画、雕塑等元素也不时被添加进来。新型舞台光电技术、新式景观道具、灯光音响的铺陈烘托，使新京剧不光是唱念做打功夫的欣赏，也是声光舞美的盛宴。而在这场盛宴中，最让人赏心悦目、如泉洗耳的还是“ 吴氏青衣 ” 的清亮甜脆、艳惊四座与荡气回肠。

中国化的人物故事

世界性的人物设定

京剧的艺术形态，

国际化的音乐理念，

爱人、爱苍生、爱世界的大爱精神。

《爱心观音》因为其国际化的制作形式和创作模式，从开始筹备创作就受到了国内外的广泛关注，戏里的每一个元素都被来自世界的相关领域的艺术家关注和研究。北京首演之后，很快得到了全国、东亚、东南亚和南亚等地的广泛关注和称赞。电视、平面媒体进行了集中报道，演出的片段和制作过程的片段等在互联网媒体中广泛传播。这部戏在京剧艺术领域、音乐领域、佛教领域、传统文化领域和美学领域都有很好的话题性和覆盖。通行世界的博爱思想，献身牺牲、众生平等、慈善和平，这是“走出去”的中国文化在世界上的自信表达，也是中国梦思想的具体呈现形式。

梅派、张派、王派、程派……吴汝俊广泛学习与吸取京剧各大流派所长，又将传统京剧中巧妙加入了昆曲、西洋乐等多种艺术元素，形成了独特的“吴氏青衣”唱法。他在扎实的传统唱腔与叙事方法基础上，借鉴国际流行文化元素，并辅以令人目眩神迷的现代化声光电画舞台效果，创新推出别具风韵、老少咸宜的“新京剧”，并凭借《贵妃东渡》《武则天》《四美图》《天鹅湖》《则天大帝》《七夕情缘》《新红云港》《宋氏三姐妹》《孟母三迁》《孔圣母》《爱心观音》等十多部大型原创剧目，在中国乃至世界艺术舞台上独领风骚。